История успеха: Фильм Начало Кристофера Нолана.

Когда в 2010 году фильм «Начало» вышел на экраны, он просто взорвал аудиторию. Кристофер Нолан вообще сам по себе очень интересный режиссер: достаточно вспомнить фильмы «Помни» (или «Мементо»), «Престиж», «Темный рыцарь» и другие. Все они — яркие и оригинальные, почерк индивидуальности Нолана там виден отчетливо. Но «Начало» собрал немалое количество наград — «Оскар» за лучшую операторскую работу, звук и монтаж, номинация на «Оскар» в категории «Лучший фильм года», награда Британской академии за лучший звук, эффекты и художественную постановку. А Гильдия Писателей присудила Нолану абсолютную победу в номинации «Лучший оригинальный сценарий».

Наброски для фильма родились еще в 2000 году, тогда режиссера заинтересовала идея осознанных сновидений и он посчитал идею перспективной. В 2001 году он приступил к переговорам с Warner Bros., но взвесив свои возможности, опыт и финансовое состояние, понял, что лучше будет вернуться к этой идее чуть позже.

«Темный рыцарь» принес Нолану долгожданные кассовые сборы, и он почувствовал, что момент настал.

Успех предыдущего творения — «Темного рыцаря» — был таким невероятным, что обогатившийся Кристофер Нолан выложил за рекламу нового фильма ни много ни мало — 100 миллионов долларов.

Фильм «Начало« оправдал надежды, которые возложили на него продюсеры, кинокомпания и режиссер — стал вторым после «Аватара» по кассовым сборам за уикенд и первый день проката. Мы не будем рассказывать здесь сюжет фильма — для тех, кто смотрел, это неинтересно, а для тех, кто не смотрел, это будет спойлером.

В главной роли снялся ну очень известный актер — Леонардо Ди Каприо, который, кстати, всегда очень разборчиво подходит к выбору ролей. Ди Каприо ценит свое время и талант и старается не сниматься в проходных фильмах. Сам Леонардо был счастлив поработать с Ноланом и вот, что сказал о своей работе в этом фильме:

«У нас были долгие обсуждения. И Крис определенно это поощрял, он хотел, чтобы каждый актер, несмотря на то, насколько велика или мала его роль, ясно представлял своих героев и привносил что-то свое, чтобы мы сами стали ими».

Все 10 лет, с момента задумки до воплощения, Нолан не прекращал работы над фильмом. Он продумывал мельчайшие детали, постоянно вносил что-то новое, чтобы заставить зрителя проникать все глубже и глубже, дно у фильма не то что двойное, а даже тройное.

Тот же прием, кстати, он использует в «Престиже». Зритель видит одно, а на поверку выясняется, что это лишь верхушка айсберга. Когда же кажется, что уже все встало на свои места, выясняется, что зрителю показали лишь правый бок айсберга и так далее, до эффектной концовки. Нолан — мастер по части многоходовых сценариев.

Саундтрек к фильму написал не кто-нибудь, а Ханс Циммер — оскароносный лауреат, обладатель звезды на Аллее Славы в Голливуде, написавший саундтреки также к таким фильмам, как «Гладиатор», «Шерлок Холмс», «Темный рыцарь», «Пираты Карибского моря», «Перл-Харбор», «Король Лев». Дальше можно не продолжать — список и без того внушает уважение. Кстати, сотрудничал с Кристофером Ханс уже в третий раз («Шерлок Холмс» и «Темный рыцарь»).

Также в фильме звучит песня Пиаф «Нет, я не жалею ни о чем», это была дополнительная параллель к образу героини. Марион Котийяр, которая сыграла в фильме «Начало» главную женскую роль, получила в свое время «Оскара» за роль Пиаф в фильме «Жизнь в розовом цвете».

Сам Кристофер Нолан рассказал, что его всегда поражали возможности человеческого разума, ведь все, что мы видим во сне, это результат работы нашего подсознания.

«В центре картины — мысль о том, что идея — самый живучий и приспосабливающийся паразит. Ее след всегда будет в твоем сознании…где-то там. А предположение, что кто-то может обладать возможностью вторгаться в пространство сна в очень материальном смысле этого слова и красть идеи — неважно, насколько личные, — действительно интригует» (с) Кристофер Нолан.

Съемки фильма проходили в шести странах: Париж, Марокко, Токио, Лос-Анжелес, Кардингтон (Англия), Калгари (Канада). Размах впечатляет. При этом Нолан стремился снимать на пределе человеческих возможностей, чтобы видеоряд был максимально впечатляющим и казалось, что все происходит на самом деле.

Компьютерной графикой режиссер пользовался лишь в случаях крайней необходимости. Он ставил команде невыполнимые, на первый взгляд, задачи, а потом все собирались и придумывали, как это воплотить. Возможно, еще и поэтому фильм вышел таким зрелищным. «Оскар» за операторскую работу заслужен на все 200%.